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傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計范文第1篇

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)繪畫藝術(shù) 現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在藝術(shù)設(shè)計方面我們也還是應(yīng)該“立足中華、面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在藝術(shù)設(shè)計中，我們也要“尋根”，尋找我們中華民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，構(gòu)成潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)繪畫造型藝術(shù)潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國藝術(shù)設(shè)計。下面就從這個角度進行一定的剖析。

遠在原始社會，我們的祖先就已在生活中孕育了繪畫的胚胎，從已由仰韶文化為代表的新石器時期所產(chǎn)生的彩陶藝術(shù)所描繪的魚紋、人面紋及花葉紋等裝飾圖形，至明清時期的文人繪畫，我們會發(fā)現(xiàn)從原始社會的圖形符號一直到封建社會晚期的各類繪畫藝術(shù)，總有一些永恒的主題，而在這些主題之中，“形”的表現(xiàn)往往是中國歷史藝術(shù)家借以傳情達意的一種外在形式，也就是古代畫論所說的“以形傳神”、“借物詠志”。中國畫藝術(shù)家在表現(xiàn)某一種自然物象時，更多地是注重與“形”所蘊涵地精神意義，而不是對自然物象作物理形態(tài)的外形模寫。正因如此，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在自然物象的描繪中往往融入了更多的“理性”色彩，將自然物象之形抽象為一種圖式化的符號語言。

傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計范文第2篇

關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)民間美術(shù);當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計;發(fā)展取向;文化意涵

一、對民間美術(shù)的再認(rèn)知

作為一種相對固定的文化形態(tài),在人類文明的進程中,民間美術(shù)的發(fā)展延續(xù)是一個漫長的過程,但其豐富的種類、多樣的風(fēng)格、精湛的技藝和具有原質(zhì)特色的文化意涵卻為今天的藝術(shù)設(shè)計積累了豐厚的資源,這座富裕的寶藏,向我們展現(xiàn)出一個深廣的文化延展空間。民間美術(shù)的“現(xiàn)代價值”可從兩方面來看:一方面具有表層的普及性意義,如一些視覺符號可以為現(xiàn)代設(shè)計所直接化合引用;另一層意義則需要深入到文化精神本質(zhì)中去研究,索尋其有益于啟迪現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的隱性義理內(nèi)涵。具有吉慶性、寓意性、完整性、裝飾性的民間美術(shù)作為一種世代相傳的文化行為方式,在生成與結(jié)構(gòu)、穩(wěn)定性與變異性、傳承性與創(chuàng)造性以及價值判斷等方面均有不容被忽視的風(fēng)格特征,是人類文化的重要構(gòu)成因素。民間美術(shù)既從全文化的視界彰昭出自身留存文明、傳承文明的生命活力,更以其豐厚的哲學(xué)理念、美學(xué)內(nèi)蘊等綜合特質(zhì)成為構(gòu)筑現(xiàn)代文明尤其是當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計所不可或缺的啟動平臺。對于這些特點的認(rèn)識,無疑是當(dāng)代設(shè)計藝術(shù)學(xué)科與高校藝術(shù)設(shè)計教育的重要研究內(nèi)容。對傳統(tǒng)民間美術(shù)的學(xué)習(xí)、研究和借鑒,不但是繼承優(yōu)秀民族精神的重要方式,而且還是弘揚華夏文化、形成中國設(shè)計藝術(shù)民族化特色的重要途徑。

二、當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的境況與發(fā)展取向

應(yīng)當(dāng)承認(rèn),現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計活動的繁盛的確把我們帶入一個全新的立體化審美域境。經(jīng)濟的發(fā)展、現(xiàn)代技術(shù)的提高使藝術(shù)設(shè)計也在不斷延伸。可以說,藝術(shù)設(shè)計正以其旺盛的活力而成為當(dāng)代文明機體的一個重要組成部分,它一經(jīng)出現(xiàn),便迅速蔓延到我們生活的各個層面,新的材料、新的技術(shù)、新的結(jié)構(gòu)、新的形式、新的功能、新的理念……使我們在新的生活秩序中獲擷到前所未有的近乎奢侈的新體驗。

盡管如此,當(dāng)代中國的藝術(shù)設(shè)計依然遭遇著別樣的尷尬。“瞻前顧后,現(xiàn)代設(shè)計的結(jié)論幾乎都是別國的模式。而當(dāng)代設(shè)計文化的引入和發(fā)展的時間還很短,中國特色的設(shè)計思想還沒有形成,尋找和確立中國現(xiàn)代設(shè)計之路便是一個重要課題。”[1]具有現(xiàn)代概念涵義的設(shè)計藝術(shù)學(xué)科的出現(xiàn)是近幾年間的事,這一新學(xué)科對民間美術(shù)的學(xué)習(xí)研究基礎(chǔ)更為薄弱,可以說,發(fā)掘傳統(tǒng)文化中民間美術(shù)的文化資源以創(chuàng)造現(xiàn)時代的中國設(shè)計藝術(shù)依然任重而道遠。

目前,中國藝術(shù)設(shè)計所面臨的一個首要問題是,當(dāng)代中國文化在國際性的文化交流和全球一體化的文化發(fā)展中,如何能作為獨特的一元獲取認(rèn)同,如何構(gòu)筑與世界整體文化相關(guān)聯(lián),同時還要具有獨特而鮮明個性的現(xiàn)代中國文化事業(yè),是時代向我們提出的一個新文化課題。緣于此,我們是否可以把探討當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計發(fā)展取向的訴求點,從設(shè)計事象的客觀存在與設(shè)計師的主觀意識層面轉(zhuǎn)移到把設(shè)計本體置于文化領(lǐng)域內(nèi),以宏觀的文化價值形態(tài)體系來進行審視和解析呢?

筆者認(rèn)為,解決方案理所當(dāng)然要從中國傳統(tǒng)文化的獨特性中去找尋。在這一方面,當(dāng)代一些設(shè)計師已然邁著堅實的步伐彳亍于傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)之間并初步取得了較為卓著的成就:世界公認(rèn)的建筑大師貝聿銘先生在設(shè)計北京香山飯店時,借鑒運用江南水鄉(xiāng)青磚、黛瓦、粉墻等元素格調(diào),使該現(xiàn)代建筑融入了傳統(tǒng)文化情愫;世界優(yōu)秀華人平面設(shè)計師靳埭強先生在其系列招貼設(shè)計作品中,更是把中國傳統(tǒng)的造型紋樣和水墨氣韻發(fā)揮得淋漓盡致……歷史上各個時期的文化都具有承前啟后的意義,設(shè)計作為文化的一個領(lǐng)域同樣也是如此。作為在中華五千年文明沃土中滋生繁衍的中華本土文化之一的中國民間文化――民間美術(shù),給我們提供了一個啟動新文化課題的難得契機和切入點。

三、文化意涵的共通與衍生

1.人文精神的回歸

無所不在的人文觀念貫穿在民間美術(shù)的各類活動事象之中,原始信仰、宇宙哲理、生命價值、人生理想、生活習(xí)俗等交匯成一個立體的本元文化時空。人們珍愛生命、熱愛生活,祈望美好現(xiàn)實生活的意識觀念通過不同的藝術(shù)手法和形式表現(xiàn)出來。我國傳統(tǒng)民間美術(shù)中蘊積著大量的民俗意涵,可以說是民俗人文景觀的一個形象世界。具有濃烈民族性的民間美術(shù)煥發(fā)出的獨具風(fēng)采的人文情懷,“鼓舞著我們的民族精神,弘揚著東方傳統(tǒng)文化,更重要的是,它把人文主義思想帶進了現(xiàn)代化、高科技的時代。”[2]

現(xiàn)實生活中,以微電子為代表的“數(shù)字化”技術(shù)的推進使人們的生活方式日益“格式化”,絕對抽象和理性的機器工業(yè)所生發(fā)出的強勁力量使設(shè)計品愈加背離人類屬性的軌跡,現(xiàn)代設(shè)計在為我們創(chuàng)造出極端富足的產(chǎn)品形態(tài)和近乎奢侈的物欲滿足背后,又如影隨形般地留下了些許冷漠、孤寂和悵然若失的余味。高技術(shù)還需高情感來平衡,人們在享受極其豐富的物質(zhì)生活的同時,又渴望得到人文關(guān)懷,希冀既充分展現(xiàn)個性,又能獲取精神審美的體驗。事實上,原本應(yīng)該回歸人文、“以人為本”的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計不但沒能給人類以終極關(guān)懷,相反卻在日益剝蝕和疏遠著人類的靈性天賦。

回眸靜思,民間美術(shù)的造物原則恰如一片純凈的精神家園,讓我們可以從中尋繹正在離我們漸行漸遠的人文思想。民藝學(xué)博士潘魯生對這一問題有著頗為深刻的認(rèn)識:“民藝的科學(xué)特征,即它那浸潤著人類倫理和審美情感的,被各種人文觀念光芒所籠罩的、和自然及人類靈性相接近的經(jīng)驗理性卻為現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)提供著有益的啟示和人文主義思想之源。”[3]直面?zhèn)鹘y(tǒng)民間美術(shù)給我們提供的大量優(yōu)秀范例,在藝術(shù)和技術(shù)相結(jié)合的平臺上,現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計還應(yīng)該切實關(guān)注人類自身合理、和諧發(fā)展的因素,以謀求與人文觀念新層面的綜合與提升。無論是從空間觀念還是從時間觀念上,民間美術(shù)體現(xiàn)的人文意蘊所昭彰出的內(nèi)在巨大價值力,正是形成今天中國設(shè)計藝術(shù)多元屬性(兼具傳統(tǒng)性和現(xiàn)代性、民族性和世界性、物質(zhì)性和精神性等)的向心力量。

2.自然觀念的升華

對于民間美術(shù)的造物而言,特定的地理環(huán)境和物質(zhì)資源是其先決條件,中國博大的地域和豐富的物產(chǎn)熔鑄出璀璨多姿的民間美術(shù)的工藝和形態(tài)。民間美術(shù)較多地保留了人類初始時期藝術(shù)發(fā)生的基本原發(fā)性特質(zhì)――生活與藝術(shù)渾然一體。民間美術(shù)創(chuàng)作對待材料不拘一格,人們直接利用身邊普通的材料和簡單的工具來創(chuàng)造作品,并表現(xiàn)為簡約純樸、質(zhì)拙淳厚、自由率真的藝術(shù)審美意趣,充溢著生命的活力。黃泥和土布、石頭和竹木、紙張和皮革、面粉和紗麻、藤條和棕草……民間美術(shù)選用生活中這些簡易普通、俯拾皆得的自然物質(zhì),借助其肌理、光澤、紋飾等自然形態(tài)特征和材料性能,通過一定的工藝制作,幻化成心中最理想的超越于自然屬性之上的藝術(shù)造型。

與自然始終保持著絕對和諧的民間美術(shù)的造物觀恰如一座聳然的燈塔,以獨具著哲學(xué)思辯的東方智慧導(dǎo)引出一條現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的航行之軌。民間美術(shù)造物的自然觀對于日顯弊端的現(xiàn)代設(shè)計不失為一劑滋補良方。設(shè)計造物應(yīng)該在遵循客觀自然規(guī)律和能動得益于自然環(huán)境間保持一個動態(tài)化的平衡格局,關(guān)注生存環(huán)境,發(fā)揚樸素的傳統(tǒng)自然觀,力求以合乎自然規(guī)律的設(shè)計來話語人與物的關(guān)系,以本真的原則消解人類和自然心靈之間日趨頑固的壁壘。

3.民族圖式的延展

民間美術(shù)作品審美的特殊性首先表現(xiàn)在外在的涵括造型和色彩等視覺要素在內(nèi)的顯性形態(tài)之中。在傳統(tǒng)民間文化觀念和集體意識的規(guī)限下,在歷史圖景和現(xiàn)實情境的交融中,伴隨著民間美術(shù)創(chuàng)作實踐的深入,逐漸形成了一些約定俗成的通用造型語匯,這些語匯進而鑄塑成具有高度程式化、集體趨同性、承傳穩(wěn)定性的民間美術(shù)獨特的視覺語言。在長期的流變過程中,這種民間文化觀念演構(gòu)成民間美術(shù)中相對穩(wěn)定的富含著某些歷史先驗性象征涵義的觀念性造型符號。

千變?nèi)f化的民間美術(shù)造型一方面為我們直接提供了用之不竭的圖庫寶藏,另一方面所蘊涵的氣韻態(tài)勢等深層文化心理結(jié)構(gòu)則更加值得借鑒。我們首先可以在學(xué)習(xí)、消化的基礎(chǔ)上,從傳統(tǒng)民間美術(shù)圖式中提取形的元素并將之解構(gòu),然后再結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計形態(tài)的編排組合規(guī)律予以設(shè)計重建并使賦予新的形式意義。即立足民間美術(shù)傳統(tǒng)圖式本體,對其原態(tài)內(nèi)涵進行有機的分化、提取、轉(zhuǎn)接,以重構(gòu)、衍生出既能留存?zhèn)鹘y(tǒng)民間美術(shù)神韻又能凸顯鮮明時代精神、傳達現(xiàn)代設(shè)計理念與個性的具有新的視覺表達動力的設(shè)計藝術(shù)。更為重要的是,透過這些民間美術(shù)圖形圖式的外在視覺表征,我們還要發(fā)掘其所蘊藏著的更深層的文化意涵,進而在現(xiàn)代設(shè)計中延伸出更新、更深的精神理念以及審美象征意義,使設(shè)計作品更具有文化性和社會性。

具有強悍視覺穿透力的民間美術(shù)的色彩體系完整、特質(zhì)鮮明,亦屬于民間美術(shù)的外在顯性形態(tài)范疇。對色彩象征性的崇尚成為民間美術(shù)的一個審美共性。對民間美術(shù)色彩的認(rèn)知、吸收和發(fā)展當(dāng)然不能停留在現(xiàn)象的描述上。從民間美術(shù)色彩的整體觀念和特征來看,既重視呈現(xiàn)斑斕多彩的景象以訴諸于視知覺,同時還受到社會環(huán)境和文化觀念的影響。受民間美術(shù)色彩觀的啟發(fā),色彩作為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的重要視知覺因素,在遵照文化歷史觀念的前提下,要進一步探究其視覺意境,即依據(jù)民藝色彩的象征性、寓意性傳統(tǒng),注重揭示色彩傳達的外在視覺表意和內(nèi)在視覺心理美感效應(yīng),使色彩的情調(diào)與深層文化觀念相疊映。即色彩首先是一種基本的感性視知覺形式,同時我們又可以把色彩運用成一種主觀的圖式符號,以闡釋、比附、象征某些特定的信息、情感和文化理念,以傳達現(xiàn)時代的思維方式和生活準(zhǔn)則。

總之,具有多元復(fù)合文化意涵和價值的民間美術(shù)再次受到應(yīng)有的矚視是時展的必然需求。在更為宏闊的文化生態(tài)背景下把握民間美術(shù)歷史發(fā)展的文脈和潛在的民族精神結(jié)構(gòu),以新的角度和眼光審視中國豐富獨特的民間美術(shù),解構(gòu)其造型圖式并發(fā)掘其蘊含的文化歷史內(nèi)容和觀念性涵義以塑建具有國際性的新民族圖式,是發(fā)展我國現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)文化的必由之路。

我們還應(yīng)該看到,盡管民間美術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的啟迪是多層面的,其自身所蘊涵的母體文化寶藏是我們進行藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)造的源泉和動力,但文化的融合與發(fā)展提升是全方位的,現(xiàn)時代精神所匯煉出來的代表著現(xiàn)代人生存特征的設(shè)計原則和思想依然是發(fā)展的主流,設(shè)計審美應(yīng)是一個多元架構(gòu),現(xiàn)代設(shè)計的表達形式亦應(yīng)是多姿多態(tài)的。

參考文獻:

[1] 趙農(nóng).設(shè)計概論[M].西安:陜西人民美術(shù)出版社,2000:46.

傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計范文第3篇

不同的民族、不同的地域有著各自不同的生活習(xí)俗和文化背景，經(jīng)過相當(dāng)長的歷史發(fā)展階段，逐漸形成了精彩紛呈又各具特色的傳統(tǒng)圖式和傳統(tǒng)藝術(shù)樣式這些傳統(tǒng)圖形不僅形式豐富，而且還蘊藏著深刻的文化內(nèi)涵，體現(xiàn)了民族的風(fēng)俗習(xí)慣、情感心理和審美情趣及其審美觀念。可以概括地說，傳統(tǒng)圖形往往集中體現(xiàn)了一個地區(qū)、一個民族的文化觀念，是其文化觀念的一種物化形式和傳播載體。通常還具有某種約定俗成的意味。因此，它具有通過某一個靜止的瞬間。釋放出更多、更豐富內(nèi)涵的特征，這個特征與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計所尋求的形式語匯十分吻臺，也是傳統(tǒng)圖形在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中再發(fā)現(xiàn)、再利用、再創(chuàng)造的契合點。傳統(tǒng)圖形作為一個地區(qū)，一個民族的本土文化，在與外來文化、現(xiàn)代文化進行碰撞和融合過程中所產(chǎn)生的整合現(xiàn)象，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的一個非常重要的方面。

在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，不能把借鑒和運用傳統(tǒng)圖形理解為簡單的、機械的復(fù)制或拼湊。不是在設(shè)計中放入一張剪紙或畫上一個傳統(tǒng)紋樣就能稱之為融合了，如果是這樣的話，只能說明對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的理解還過于表面和膚淺。借鑒傳統(tǒng)圖形進行設(shè)計，首先應(yīng)當(dāng)切合設(shè)計主題，借用某些具有象征意義的傳統(tǒng)圖形來表達某種意味、情感和思想；或是把傳統(tǒng)圖形的某些元素進行變化、重組和出新，使其既有傳統(tǒng)圖形的形似和神韻，又有現(xiàn)代設(shè)計的意味：或是將傳統(tǒng)的設(shè)計手法滲透于現(xiàn)代設(shè)計的圖形之中，進而體現(xiàn)出某個地區(qū)、某個民族的氣質(zhì)、精神和理念。

在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合上，各國優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計作品為我們提供了很多可借鑒的范例。這些作品極其重視汲取傳統(tǒng)文化的精華，將本民族傳統(tǒng)文化中不同藝術(shù)樣式的表現(xiàn)語匯兼收并蓄，融會貫通在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計之中。細(xì)細(xì)揣摩這些作品，其中有的是受到浮世繪版畫的影響。借用了浮世繪版畫中人物形象表現(xiàn)的典型手法；有的則體現(xiàn)了傳統(tǒng)日本畫中清新、淡雅、膝朧的風(fēng)格特點；還有的是把傳統(tǒng)戲劇的面具和歌舞伎演員的形象，作為圖形設(shè)計的表現(xiàn)對象；也有的是運用其特有的漢字、平假名、片假名這三種不同的文字符號來表現(xiàn)的。這些作品通過借用圖形的形式語言和特定的文化內(nèi)容，以深化作品的文化底蘊和強化作品的張力為目的，在斌予傳統(tǒng)圖形以新的活力的基礎(chǔ)上，延續(xù)和拓展了藝術(shù)設(shè)計的視覺語匯。例如，我們所熟悉的日本第二代著名藝術(shù)設(shè)計家田中一光的作品，其中既包含著該民族傳統(tǒng)文化的神韻，又具備了強烈的現(xiàn)代美感，將傳統(tǒng)精神和現(xiàn)代意識融為一體。并在東西方文化碰撞和交融的切合點上尋覓到了自己的位置，可以說。他是日本藝術(shù)設(shè)計家中傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的最優(yōu)秀的典范之一。他的作品造型精練、色彩明麗，表現(xiàn)手法多樣，有著豐富的想象力和趣味性。在他設(shè)計的系列海報中，多次成功地借鑒了日本傳統(tǒng)戲劇的臉譜圖形，運用不同的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)手法，取得了異曲同工的視覺效果。其中，有的是以幾何形方格為骨架構(gòu)成畫面形象、在色彩上配以低明度、高彩度的日本傳統(tǒng)色的表現(xiàn)方法；有的是以黑白反轉(zhuǎn)的形式，達到加強主題表現(xiàn)的力度；有的則是用鮮艷跳躍的色塊來突出作品主題的寓意。在《第二十八回產(chǎn)經(jīng)觀世能》作品中，作者用現(xiàn)代的設(shè)計手法將傳統(tǒng)的百面圖形加以變化和創(chuàng)新，取得了使人為之一振的視覺效果。在田中一光的許多設(shè)計作品中，我們還可以看到，他非常善于將日本的漢宇及平假名和片假名，通過現(xiàn)代的表現(xiàn)手法和個性化的版式排列．將其融入到設(shè)計作品之中。使文字在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中獲得新的詮釋和多樣化的表現(xiàn)。這些作品充滿了濃郁的民族民彩。繼承和弘揚了該民族傳統(tǒng)文化中優(yōu)秀的精華，也可以認(rèn)為這是其傳統(tǒng)的結(jié)晶。

傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計范文第4篇

傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的完美結(jié)合，在精神層面上滿足了人們對于傳統(tǒng)文化的回歸，也為設(shè)計的發(fā)展開辟了新的路徑。同時，傳統(tǒng)藝術(shù)要適應(yīng)時代的發(fā)展，需要通過設(shè)計師的創(chuàng)意表現(xiàn)，在視覺上更加符合現(xiàn)代人的審美情趣，從而達到弘揚和傳承傳統(tǒng)藝術(shù)的目的。作為設(shè)計師，需要思考和解決設(shè)計中傳統(tǒng)與現(xiàn)代應(yīng)該怎樣融合來體現(xiàn)設(shè)計的時代感與傳統(tǒng)文化特色。

一、現(xiàn)代設(shè)計應(yīng)體現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)涵與外延

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)豐富多彩，它主要包括園林、建筑、音樂、戲曲、繪畫、書法等等。這些歷經(jīng)千年的傳統(tǒng)藝術(shù)給設(shè)計師們以智慧的啟迪，新的創(chuàng)作元素為設(shè)計輸入新鮮血液，現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展充滿了生命力。如2010年上海世博會中國館國家館 “東方之冠”的設(shè)計同樣是對傳統(tǒng)文化符號現(xiàn)代詮釋的優(yōu)秀案例，在造型方面，它借鑒中國古代建筑木構(gòu)件“斗拱”和夏商周時期青銅制器皿“四足鼎”的造型，通過簡化、提煉、整合等藝術(shù)手法設(shè)計出時代氣息與民族特色濃郁的建筑符號；在色彩上運用傳統(tǒng)的“中國紅”，設(shè)計師采用色彩漸變的藝術(shù)手法裝飾建筑，建筑外觀自上而下由深入淺進行漸變，給觀者視覺和心理上的沖擊，表達了人們追求吉祥、歡樂、和諧的民族情感，向世界展現(xiàn)了中國人熱情、奮進、團結(jié)、自信的民族精神；在文化內(nèi)涵上，它體現(xiàn)了“天人合一，和諧共生”的哲學(xué)思想，是傳統(tǒng)的哲學(xué)思想與現(xiàn)代設(shè)計理念相結(jié)合的產(chǎn)物，闡釋了中國特有的建筑美學(xué)，表達了中國文化的精神與氣質(zhì)。

因此，對于傳統(tǒng)藝術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒不是簡單的形式或內(nèi)容上的“移花接木”，它需要設(shè)計師通過藝術(shù)上的加工，運用現(xiàn)代設(shè)計理念體現(xiàn)設(shè)計的時代感。同時，傳統(tǒng)元素的借鑒應(yīng)具有代表性和可識讀性，使觀者更容易識別和理解設(shè)計內(nèi)涵，在欣賞作品時與設(shè)計師達成共鳴。此外，要深層挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)的文化內(nèi)涵，使其更符合設(shè)計的主題，正所謂“強扭的瓜不甜”，任何傳統(tǒng)藝術(shù)符號都蘊含著與之相關(guān)的本原哲學(xué)思想，我們要做的是尋根探源，了解傳統(tǒng)藝術(shù)的文化根源是為了更好的運用傳統(tǒng)藝術(shù)，從而設(shè)計出既符合現(xiàn)代審美需求、又體現(xiàn)文化內(nèi)涵的作品。

二、民俗文化在現(xiàn)代設(shè)計中的傳承與弘揚

民俗文化是中國文化的一個重要組成部分，它是一個國家或民族中廣大民眾所創(chuàng)造、享用和傳承的生活文化，反映廣大民眾社會生活的方方面面，因此，民俗既屬于過去也立足于當(dāng)下。如陳建憲在《民俗學(xué)概論》的緒論中所說：“民俗是一種民間傳承文化，它的主體部分形成于過去，屬于民族的傳統(tǒng)文化。但它的根脈一直延伸到當(dāng)今社會生活的各個領(lǐng)域，伴隨著一個國家或民族民眾的生活繼續(xù)向前發(fā)展和變化。”藝術(shù)設(shè)計是一門應(yīng)用性學(xué)科，設(shè)計師將民俗與設(shè)計有機結(jié)合，能夠使兩者相得益彰。2004年由北京奧美為中國移動制作的 “福祿壽喜財安”系列賀歲廣告就很好地融合了民俗文化。以關(guān)公至尊、威嚴(yán)的形象表現(xiàn)“全球通”；以哪吒圈出“動感地帶”的“地盤”；讓彌勒佛表現(xiàn)“神州行”的輕松。該廣告從2004年歲末到2005年春節(jié)期節(jié)進行宣傳，很好地將年俗文化融入廣告制作和宣傳中，平面廣告運用了民俗藝術(shù)中剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)形式，選用中國傳統(tǒng)吉祥人物，借用春節(jié)期間常見吉祥語，既貼近民眾生活，又迎合了人們求吉納福的民俗心理，很大程度上提高了商業(yè)宣傳的效果。這類廣告在向人們傳達企業(yè)信息的同時，對于民俗文化的傳播也起到一定的作用。

設(shè)計中善用民俗文化有利于深化設(shè)計的文化內(nèi)涵，使設(shè)計更貼近廣大民眾，易于讓人們接受，人們通過凝練的設(shè)計符號聯(lián)想到與之相關(guān)的民俗現(xiàn)象，從而達到文化的回歸和認(rèn)同。民俗藝術(shù)作為民俗文化的重要組成部分，對于當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計同樣具有很大的啟迪和借鑒作用，其中包括民間的各種藝術(shù)形式，如音樂、舞蹈、美術(shù)、戲曲等。學(xué)習(xí)和借鑒民俗藝術(shù)，將民俗藝術(shù)融入設(shè)計當(dāng)中，能夠豐富設(shè)計語言和表現(xiàn)手法，有利于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的健康發(fā)展。

三、運用現(xiàn)代技術(shù)演繹傳統(tǒng)藝術(shù)

設(shè)計和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展相輔相成、密不可分。設(shè)計沒有技術(shù)無以為設(shè)計，而科學(xué)技術(shù)沒有設(shè)計參與也找不到同社會生活的結(jié)合點，從而不能轉(zhuǎn)化成社會物質(zhì)財富與精神財富。以科學(xué)技術(shù)為基礎(chǔ)的工業(yè)革命導(dǎo)致了20世紀(jì)初各種設(shè)計思潮的產(chǎn)生，同時為設(shè)計的發(fā)展打開了廣闊前景。以信息技術(shù)為基礎(chǔ)的信息革命則為設(shè)計的發(fā)展提供了技術(shù)前提，設(shè)計的“可能”在新技術(shù)的協(xié)助下得以實現(xiàn)。上海世博會中國國家館展演的動態(tài)版《清明上河圖》就是現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的完美結(jié)合的成功案例之一。

動態(tài)版《清明上河圖》以北宋畫家張擇端版《清明上河圖》為創(chuàng)作母本，由設(shè)計師于正所帶設(shè)計團隊運用多媒體藝術(shù)表現(xiàn)手法創(chuàng)作的大屏卷軸動畫，它生動地再現(xiàn)了當(dāng)時北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風(fēng)光。設(shè)計團隊選用具有中國特色的國畫作品為題材來體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化，并且采用現(xiàn)代設(shè)計表

轉(zhuǎn)貼于

現(xiàn)手法在原作的基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作。同時，設(shè)計團隊大膽想象創(chuàng)作夜景版清明上河圖，運用現(xiàn)代多媒體技術(shù)彌補了傳統(tǒng)繪畫效果表現(xiàn)的缺憾。無獨有偶，2008年北京奧運會開幕式中展現(xiàn)的長軸“畫卷”也是一例。“卷軸”是一個用于播放數(shù)字影像內(nèi)容的超大led液晶電視，設(shè)計團隊借用中國傳統(tǒng)藝術(shù)中書畫卷軸形式，運用最新的數(shù)字影像技術(shù)制造出夢幻的視覺效果，講述了中國歷史文化的起源和發(fā)展。傳統(tǒng)的長卷中國畫是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的符號，表達了東方美學(xué)獨特的時空觀念與哲學(xué)精神，利用現(xiàn)代數(shù)字影像技術(shù)向“他者”述說中國文化和中國精神。

以上兩個設(shè)計案例分別是對傳統(tǒng)藝術(shù)中長卷中國畫“內(nèi)容”和“外形”的借用，它們不是簡單地再現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)容和形式，而是通過設(shè)計的創(chuàng)新豐富其內(nèi)容和表現(xiàn)形式。設(shè)計的創(chuàng)新可以是推陳出新，也可以是在原有基礎(chǔ)上的再創(chuàng)作，關(guān)鍵是要敢于打破常規(guī)，創(chuàng)造新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)猶如一對指揮棒，需要設(shè)計師熟練掌握和運用才能奏出優(yōu)美的樂章。

傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計范文第5篇

就我國傳統(tǒng)文化構(gòu)造與發(fā)展來看，不僅包含了多項內(nèi)容，同時存在的歷史也是非常悠久的。但是從專業(yè)的角度進行研究就會發(fā)現(xiàn)，其實并不存在傳統(tǒng)工藝美術(shù)這概念。針對這一名詞，追本溯源就其實就是手工工業(yè)與手工藝兩者相互結(jié)合的產(chǎn)物。如果單單將工藝美術(shù)視作為物質(zhì)類抽象表現(xiàn)，其實并不全面。綜合來說傳統(tǒng)工藝美術(shù)就是物質(zhì)類抽象與精神類產(chǎn)物相互結(jié)合的產(chǎn)物。在傳統(tǒng)工藝美術(shù)逐步發(fā)展的過程中，為適應(yīng)社會發(fā)展的需要藝術(shù)設(shè)計學(xué)科隨之產(chǎn)生。這兩者相互存在一定的相同之處，但是也存在不同之處。

二、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的相似點與區(qū)別

其實人們在研究的時候就會發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計之間存在某種必然的聯(lián)系。兩者產(chǎn)生的時期不同，在社會歷史中需要完成不同的社會使命。兩者相互聯(lián)系和影響，但是兩者之間的差異性又具有非延承性。傳統(tǒng)的工藝美術(shù)其實可以將我國歷史上具有代表性意義的文化包含在內(nèi)。簡單來說傳統(tǒng)藝術(shù)美術(shù)就是我國審美情趣的經(jīng)歷。但是藝術(shù)設(shè)計則不同。藝術(shù)設(shè)計起源于西方文明，無論是從圖案、構(gòu)成還是裝飾方面都會在一定程度上體現(xiàn)現(xiàn)代工業(yè)發(fā)展的過程。從這就可以看出藝術(shù)設(shè)計是有著濃厚的西方文化，而傳統(tǒng)工藝美術(shù)則是在本土東方文化的基礎(chǔ)上發(fā)展起來，并且還強調(diào)了手工業(yè)的重要性。從這就可以看出，這兩者其實在藝術(shù)方面的追求與體現(xiàn)，更多是重視創(chuàng)造性與動手能力，這一點共同凸顯在傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計中。研究人員在研究的時候就發(fā)現(xiàn)，所謂的傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計并不是簡單的稱謂發(fā)生了改變，深層的含義就是不同的歷史階段人們認(rèn)識與感悟一個過程，也是主體傾向的表達。工藝美術(shù)這一個名詞即使是通過外文直譯而來，但是研究人員在研究的時候就發(fā)現(xiàn)該名詞就已經(jīng)準(zhǔn)確的概括了我國傳統(tǒng)手工工藝。在此基礎(chǔ)上，有的學(xué)者認(rèn)為，所謂的傳統(tǒng)工藝美術(shù)其實本身就涵蓋了非常濃厚的經(jīng)濟特點。而藝術(shù)設(shè)計則是由著現(xiàn)代工業(yè)化大生產(chǎn)產(chǎn)生的。這就充分的說明了傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計之間存在著本質(zhì)性的特點。隨著社會快速的發(fā)展，現(xiàn)代文明更迭。自給自足的傳統(tǒng)手工業(yè)逐漸朝著機械化的方向發(fā)展，而這其實就是傳統(tǒng)工藝美術(shù)朝著藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的必然趨勢，也是社會文明快速發(fā)展的表現(xiàn)。在這樣一種發(fā)展環(huán)境下，傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會發(fā)展中處于一種比較尷尬的境地。

三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計之間的不可替代性

其實嚴(yán)格來說，傳統(tǒng)工藝美術(shù)其實并不像名字變換那么簡單。無論是從專業(yè)角度還是從學(xué)科發(fā)展的角度來說，藝術(shù)設(shè)計其實并不能涵蓋傳統(tǒng)工藝美術(shù)，傳統(tǒng)工藝美術(shù)也不能將藝術(shù)設(shè)計表達出來。簡單來說，這兩者其實具有不可替代性的作用。而這其實也就說明了藝術(shù)設(shè)計是社會發(fā)展的產(chǎn)物并不能完全取代工藝美術(shù)所含有的歷史價值。從名詞的涵蓋范圍來看，設(shè)計涵蓋范圍是非常廣泛的，工業(yè)、電子工業(yè)、制造業(yè)都被包含在設(shè)計范圍中，但是工藝美術(shù)包含的內(nèi)容主要屬于美術(shù)圖案、手工工藝以及裝飾工藝等。從這就會發(fā)現(xiàn)，人們在研究的時候就試圖實用設(shè)計來涵蓋工藝美術(shù)的內(nèi)容，其實這就屬于一種誤區(qū)。傳統(tǒng)工藝美術(shù)大部分屬于民間工藝藝術(shù)的傳承，在風(fēng)格表現(xiàn)上具有非常明顯的東方特點。而藝術(shù)設(shè)計從設(shè)計的結(jié)果就會發(fā)現(xiàn)，其講究的是正規(guī)教育下產(chǎn)生的不同藝術(shù)的表現(xiàn)形式。在表現(xiàn)形式上就會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計其實就是通過現(xiàn)代的表現(xiàn)方式將創(chuàng)造性的思想表現(xiàn)出來。我國藝術(shù)設(shè)計學(xué)科在產(chǎn)生之后就一直由教育延續(xù)下來，通過教育將藝術(shù)設(shè)計朝著多層次、多專業(yè)的方向發(fā)展，并且在其逐步發(fā)展的過程中會不斷將現(xiàn)代教育思想與理論引進來，促使教育者在接受正規(guī)教育的時候能夠接受到新的教育理念。通過這樣的簡單論述就說明了創(chuàng)造性設(shè)計思維理念其實就是現(xiàn)代工藝與設(shè)計教育的核心內(nèi)容。在現(xiàn)代社會快速發(fā)展的過程中，現(xiàn)代機械化已經(jīng)逐步取代了手工工業(yè)。導(dǎo)致手工工藝賴以生存的工藝失去實際的用途，手工工藝也已經(jīng)逐漸遠離了人們的生活。但是即便如此，在研究的時候就會發(fā)現(xiàn)，手工工藝中的美術(shù)開始逐步走向復(fù)興，漸漸回歸到人們的視野中。如，我國已經(jīng)將多項民間工藝劃為了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，促使手工工藝獲得應(yīng)有的重視。與此同時，在經(jīng)濟快速發(fā)展的過程中，旅游市場逐漸開發(fā)，收藏市場逐漸升溫，促使多種手工工藝漸漸獲得市場認(rèn)可。

四、結(jié)語