前言:在撰寫(xiě)繪畫(huà)課程教學(xué)的過(guò)程中,我們可以學(xué)習(xí)和借鑒他人的優(yōu)秀作品,小編整理了5篇優(yōu)秀范文,希望能夠?yàn)槟膶?xiě)作提供參考和借鑒。
摘要中華民族服飾圖案有著鮮明的地域特色和民族特色。文章主要剖析中華民族服飾圖案的特征,根據(jù)民族服飾的基本裝飾形態(tài),通過(guò)圖案造型、顏色、材質(zhì)的結(jié)合,創(chuàng)新美術(shù)課程教學(xué)內(nèi)容,在繪畫(huà)教學(xué)模式上實(shí)行多樣化教育,培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)造力,實(shí)現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。
關(guān)鍵詞民族服飾圖案;繪畫(huà)教學(xué);傳承
隨著時(shí)代的發(fā)展,我國(guó)各個(gè)民族的特色服飾漸漸退出了人們的視野。然而,傳統(tǒng)民族服飾本身具有民族文化內(nèi)涵,隨著近年來(lái)人們對(duì)傳統(tǒng)文化的熱情再次高漲,在中國(guó)本土乃至全世界重新掀起了民族風(fēng)潮流。我國(guó)各民族服飾文化都經(jīng)過(guò)了千百年的積淀,在漫長(zhǎng)的演變過(guò)程中,無(wú)論是款式、造型、材質(zhì)還是顏色、紋樣等,都能體現(xiàn)不同民族的獨(dú)特性[1]。這些內(nèi)涵豐富、形態(tài)多樣的圖案為繪畫(huà)專業(yè)學(xué)生提供了大量學(xué)習(xí)案例,其中蘊(yùn)含的造型美、色彩美以及工藝美都可以提取出豐富的美學(xué)和藝術(shù)元素,這在繪畫(huà)課程的教學(xué)設(shè)計(jì)中是一個(gè)特殊的門(mén)類,學(xué)習(xí)民族服飾圖案不僅能讓學(xué)生深入了解藝術(shù)的實(shí)際應(yīng)用和審美效果,還能促進(jìn)民族文化的傳承。
1民族服飾圖案的主要類別
我國(guó)民族文化一直具有包容性,因此,歷史上出現(xiàn)了民族大融合,各民族文化共同發(fā)展、共同繁榮,滲透在日常生活中的每個(gè)角落,民族服飾文化也是如此,包括土家族服飾文化、畬族服飾文化、苗族服飾文化等。
1.1土家族服飾圖案的特點(diǎn)
摘要:中華民族服飾圖案有著鮮明的地域特色和民族特色。文章主要剖析中華民族服飾圖案的特征,根據(jù)民族服飾的基本裝飾形態(tài),通過(guò)圖案造型、顏色、材質(zhì)的結(jié)合,創(chuàng)新美術(shù)課程教學(xué)內(nèi)容,在繪畫(huà)教學(xué)模式上實(shí)行多樣化教育,培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)造力,實(shí)現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。
關(guān)鍵詞:民族服飾圖案;繪畫(huà)教學(xué);傳承
隨著時(shí)代的發(fā)展,我國(guó)各個(gè)民族的特色服飾漸漸退出了人們的視野。然而,傳統(tǒng)民族服飾本身具有民族文化內(nèi)涵,隨著近年來(lái)人們對(duì)傳統(tǒng)文化的熱情再次高漲,在中國(guó)本土乃至全世界重新掀起了民族風(fēng)潮流。我國(guó)各民族服飾文化都經(jīng)過(guò)了千百年的積淀,在漫長(zhǎng)的演變過(guò)程中,無(wú)論是款式、造型、材質(zhì)還是顏色、紋樣等,都能體現(xiàn)不同民族的獨(dú)特性[1]。這些內(nèi)涵豐富、形態(tài)多樣的圖案為繪畫(huà)專業(yè)學(xué)生提供了大量學(xué)習(xí)案例,其中蘊(yùn)含的造型美、色彩美以及工藝美都可以提取出豐富的美學(xué)和藝術(shù)元素,這在繪畫(huà)課程的教學(xué)設(shè)計(jì)中是一個(gè)特殊的門(mén)類,學(xué)習(xí)民族服飾圖案不僅能讓學(xué)生深入了解藝術(shù)的實(shí)際應(yīng)用和審美效果,還能促進(jìn)民族文化的傳承。
1民族服飾圖案的主要類別
我國(guó)民族文化一直具有包容性,因此,歷史上出現(xiàn)了民族大融合,各民族文化共同發(fā)展、共同繁榮,滲透在日常生活中的每個(gè)角落,民族服飾文化也是如此,包括土家族服飾文化、畬族服飾文化、苗族服飾文化等。
1.1土家族服飾圖案的特點(diǎn)
摘要:通過(guò)對(duì)近現(xiàn)代以來(lái)高校美術(shù)理論發(fā)展、教育教學(xué)狀況進(jìn)行分析,探討海派繪畫(huà)藝術(shù)在美術(shù)理論課程中所占據(jù)的重要地位,并提出將海派美術(shù)東西融合、繼承創(chuàng)新、形式化實(shí)踐等,進(jìn)而融入到當(dāng)下高校美術(shù)理論課程的教學(xué)活動(dòng)之中,加強(qiáng)學(xué)生美術(shù)專業(yè)理論知識(shí)、實(shí)踐繪畫(huà)技能的引導(dǎo)與指導(dǎo)教育,不斷開(kāi)拓其文化視野、提升其藝術(shù)審美品位,從而實(shí)現(xiàn)美術(shù)理論課程?hào)|西方文化教育、藝術(shù)審美教育的發(fā)展目標(biāo)。
關(guān)鍵詞:海派藝術(shù);高校美術(shù)理論;教學(xué);啟發(fā)
自19世紀(jì)以來(lái),海派繪畫(huà)作為中國(guó)美術(shù)繪畫(huà)藝術(shù)的重要流派,涌現(xiàn)出吳昌碩、任伯年、潘天壽、徐悲鴻、劉海粟等大師級(jí)國(guó)家,這些畫(huà)家既深受中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)、工筆畫(huà)的影響,又在西方留學(xué)期間受到西方油畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的影響,而后在抗戰(zhàn)時(shí)期受到革命文化的激勵(lì),因此海派美術(shù)文化呈現(xiàn)出開(kāi)放性、融合性、進(jìn)取創(chuàng)新性的特點(diǎn)。在這一基礎(chǔ)上,高校美術(shù)理論課程教學(xué)可以從海派美術(shù)繪畫(huà)曲折的發(fā)展歷程,以及不同海派畫(huà)家的創(chuàng)作風(fēng)格、繪畫(huà)類別、主題內(nèi)容中汲取經(jīng)驗(yàn),整合與提煉重要的美術(shù)觀念、美術(shù)繪畫(huà)作品,開(kāi)展近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展史、中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)理論、西方美術(shù)理論的綜合教育,帶動(dòng)學(xué)生了解更多美術(shù)理論知識(shí),提升文化審美素養(yǎng)。
一、海派美術(shù)繪畫(huà)藝術(shù)近現(xiàn)代時(shí)期的發(fā)展歷程
“海派”為清朝末年到民國(guó)初年涌現(xiàn)的畫(huà)派,是一批僑居上海,或者常常到上海走動(dòng)的畫(huà)家總稱,這些畫(huà)家在東西方文化交融的清朝末年來(lái)到上海,以硯田為生、僑居賣畫(huà),受到當(dāng)時(shí)商賈巨富的歡迎與追捧。“海上畫(huà)派”重要畫(huà)家楊逸在其著作《海上墨林》記述:“其時(shí)海上畫(huà)家不論優(yōu)劣,約有七百人之多”,吳昌碩、任伯年、潘天壽、趙之謙、劉海粟、趙之謙等,均為當(dāng)時(shí)有名的海派畫(huà)家,這些海派畫(huà)家繼承了中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)、工筆畫(huà)的繪畫(huà)技法,在人物、花鳥(niǎo)、山水等題材創(chuàng)作中,都具有自身獨(dú)到的本領(lǐng)和見(jiàn)解。如任頤作為最早的海派繪畫(huà)代表人物,精通于人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)、山水畫(huà),其中人物畫(huà)汲取任熊、任熏、陳洪綬、老蓮等畫(huà)家之長(zhǎng),注重按照嚴(yán)格的人體結(jié)構(gòu)寫(xiě)實(shí)描繪;花鳥(niǎo)畫(huà)技藝則更加精湛,主要受老蓮的焦墨鉤骨法、惲壽平的沒(méi)骨法,以及陳淳、徐渭、朱耷的寫(xiě)意法等繪畫(huà)技巧影響,畫(huà)作中禽鳥(niǎo)顯得突出、花卉有時(shí)只作為背景,整個(gè)繪畫(huà)的顏色明凈淡雅、筆墨簡(jiǎn)逸放縱,可謂神形畢露。而“海上畫(huà)派”另一重要的代表人物吳昌碩則是集“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”于一身的藝術(shù)大師,擅長(zhǎng)以篆書(shū)、隸書(shū)、行草等書(shū)法藝術(shù)入畫(huà),畫(huà)作中既包含著一系列飛舞的大線條,又存在細(xì)膩的工筆描繪,其畫(huà)的松枝干、梅花枝干、桃花枝干被稱為“吳式枝干”,墨梅、紅梅、牡丹、荷花、水仙等的繪畫(huà)顏色濃重,但同時(shí)疏密相間、富于變化,對(duì)近代其他花鳥(niǎo)畫(huà)家的影響深遠(yuǎn)。天主教西班牙耶穌會(huì)士范廷佐設(shè)計(jì)與建造了董家渡教堂以后,西洋畫(huà)藝術(shù)便在19世紀(jì)的上海發(fā)展開(kāi)來(lái),這一時(shí)期董家渡教堂對(duì)外招收學(xué)員,傳授素描、油畫(huà)、雕塑等西洋繪畫(huà)技法,由此為中國(guó)畫(huà)家的西洋畫(huà)學(xué)習(xí)提供便利。據(jù)《上海美術(shù)志》記載,自19世紀(jì)末初至1930年代,林風(fēng)眠、關(guān)良、徐悲鴻、劉海粟等海派畫(huà)家相繼赴日本、法國(guó)、英國(guó)、德國(guó)、意大利等國(guó)家留學(xué),借鑒與吸收西洋美術(shù)繪畫(huà)的藝術(shù)技巧,創(chuàng)作出一系列潑墨畫(huà)、潑彩畫(huà)等繪畫(huà)作品,新一代海派畫(huà)家在回國(guó)后投入到高校的美術(shù)理論、美術(shù)繪畫(huà)技巧教學(xué)之中,并為抗戰(zhàn)救亡的文化宣傳提供支持。
二、海派美術(shù)繪畫(huà)藝術(shù)在抗戰(zhàn)前后創(chuàng)作思路、課程教育內(nèi)容的變化
摘要:現(xiàn)階段很多高校都會(huì)開(kāi)設(shè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課程,開(kāi)設(shè)這一課程的目的是培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立創(chuàng)作意識(shí)和思維方式,為社會(huì)輸送更多高水平的美術(shù)人才。但就現(xiàn)階段而言,很多高校水彩畫(huà)基礎(chǔ)課程教學(xué)中依然存在較多問(wèn)題,導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)興致普遍不高,無(wú)法獲得良好的教學(xué)效果,因此教師一定要擺脫原有教學(xué)觀念的束縛,對(duì)水彩畫(huà)教學(xué)理念進(jìn)行創(chuàng)新,積極思考如何更好地開(kāi)展水彩畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué),通過(guò)全新的教育手段和方式,提升水彩畫(huà)接觸課程教學(xué)的效率和質(zhì)量,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造潛能,培養(yǎng)出更多滿足社會(huì)需求的藝術(shù)人才。本文首先分析了高校水彩畫(huà)基礎(chǔ)課教學(xué)現(xiàn)狀,其次思考如何更好地開(kāi)展專業(yè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課教學(xué)。
關(guān)鍵詞:高校美術(shù)教育;水彩畫(huà)基礎(chǔ)課;教學(xué)實(shí)踐
高校教師在進(jìn)行專業(yè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課教學(xué)時(shí),一定要深入思考色彩課的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方式。每一個(gè)教師都有其個(gè)性化特征,教學(xué)方式也會(huì)存在一定的差異性,但無(wú)論采取何種教學(xué)方式,都要將學(xué)生潛力的激發(fā)作為關(guān)鍵,要對(duì)每一位學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性表示尊重,并做到繪畫(huà)技術(shù)和技法教學(xué)中因材施教,發(fā)現(xiàn)每一位學(xué)生的潛在能力,并幫助學(xué)生找到適合自身的繪畫(huà)語(yǔ)言,激發(fā)出學(xué)生學(xué)習(xí)水彩繪畫(huà)的興趣,實(shí)現(xiàn)繪畫(huà)技法和學(xué)生個(gè)性之間的有效對(duì)接,使其能夠更好地適應(yīng)社會(huì)對(duì)繪畫(huà)人才的需要。
一、高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課程教學(xué)現(xiàn)狀
水彩畫(huà)是非常容易普及的一個(gè)畫(huà)種,學(xué)生不需要花費(fèi)太多的資金,便可以購(gòu)買(mǎi)到水彩繪畫(huà)工具。目前我國(guó)大多數(shù)中小學(xué)學(xué)校都會(huì)開(kāi)設(shè)水彩畫(huà)課,而高校美術(shù)教育專業(yè)開(kāi)設(shè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課程,可為社會(huì)培養(yǎng)出更多具有水彩畫(huà)創(chuàng)作能力的教育人員。水彩畫(huà)是一種起源于西方繪畫(huà)技巧的全新繪畫(huà)方式,其是在20世紀(jì)80年代逐漸流入到我國(guó),并在80年代后期呈現(xiàn)出多樣化發(fā)展?fàn)顟B(tài),但是近年來(lái)水彩畫(huà)在我國(guó)的創(chuàng)作卻逐漸呈現(xiàn)出低迷狀態(tài)。目前大多數(shù)高校都有開(kāi)設(shè)水彩畫(huà)基礎(chǔ)課程,但在這一課程教學(xué)中很多教師依然采用的是傳統(tǒng)灌輸式教學(xué)方式和手段,導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)興趣不高。再加上水彩畫(huà)教學(xué)內(nèi)容單一枯燥,導(dǎo)致學(xué)生創(chuàng)造出來(lái)的作品缺乏創(chuàng)新意識(shí),而在教學(xué)過(guò)程中教師也將重心都放在對(duì)繪畫(huà)技巧的傳授上,但對(duì)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)較為忽略。此外,高校缺乏濃厚的水彩畫(huà)教學(xué)氛圍,很多學(xué)生對(duì)于這一課程學(xué)習(xí)并不重視,存在著應(yīng)付心理。所以只有改革原有的教學(xué)模式和方式,突出學(xué)生的主體位置,加強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的彰顯以及藝術(shù)情感培養(yǎng),才能使學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)得到有效提升。
二、高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫(huà)教學(xué)任務(wù)分析
摘要:在信息時(shí)代,網(wǎng)絡(luò)教育成為教育延伸與深入的重要手段之一。對(duì)于高校美術(shù)教學(xué)而言,現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)下的美術(shù)教育資源已經(jīng)顯示出了明顯的優(yōu)勢(shì),其能夠突破時(shí)間、空間、地點(diǎn)的限制,提供大量?jī)?yōu)質(zhì)的美術(shù)教學(xué)資源,給高校的美術(shù)課程教學(xué)提供了保障。文章主要針對(duì)網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教育資源的運(yùn)用策略及方法進(jìn)行探析。
關(guān)鍵詞:高校網(wǎng)絡(luò)教育資源美術(shù)教學(xué)
網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教育資源在高校美術(shù)課程教學(xué)中占據(jù)著十分重要的地位。在豐富的網(wǎng)絡(luò)教育資源中尋找到適合課程教學(xué)的資源是充分發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教育資源的重要基礎(chǔ),因此,教師在高校美術(shù)課程教學(xué)中應(yīng)該選擇合適的運(yùn)用策略。
一、網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教育資源運(yùn)用的意義
在高校美術(shù)課程教育中運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)教育資源能夠擴(kuò)大美術(shù)課程的知識(shí)面與信息量,增強(qiáng)美術(shù)課程的趣味性,讓美術(shù)課程更加直觀、形象。同時(shí),網(wǎng)絡(luò)教育資源的運(yùn)用能夠?qū)⒏咝C佬g(shù)課堂中的藝術(shù)與技術(shù)緊密聯(lián)系起來(lái),讓課堂教學(xué)實(shí)現(xiàn)從平面到立體的轉(zhuǎn)變,實(shí)現(xiàn)從以往單一教學(xué)模式到多元化互動(dòng)教學(xué)的轉(zhuǎn)變。高校美術(shù)課程中網(wǎng)絡(luò)教育資源擁有強(qiáng)大的生命力,并且在未來(lái)?yè)碛袕V闊的發(fā)展前景。以往的高校美術(shù)課程教學(xué)理論過(guò)于嚴(yán)謹(jǐn),思維方式死板,所采用的教學(xué)模式也較為單一,阻礙了學(xué)生創(chuàng)造性思維的形成。網(wǎng)絡(luò)教育資源與高校美術(shù)課程整合能為學(xué)生提供廣闊的自主學(xué)習(xí)空間,讓學(xué)生能夠發(fā)揮主觀能動(dòng)性進(jìn)行探究、反思,幫助學(xué)生形成良好的創(chuàng)造力,激發(fā)學(xué)生的潛力。
二、網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)資源的運(yùn)用策略及方法
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